コレクション: World

知られざるアフリカの音源を丁寧に復刻してきたAwesome Tapes From Africaから記念すべき50枚目となる1枚は、同レーベルの1番として「Vol.3」を復刻させてレーベルのスタートを切ったマリの伝説的シンガーNahawa Dumbiaの'82年リリース作「Vol.2」を復刻。40年を超えた現在もパートナーとしてツアーを共にするギタリストのN’gou Bagayokoのギターと、カラッとした独特のNahawaの歌声のみで構成されたシンプルながら力強い永遠の名作。

'86年にリリースされたオーストラリアの原住民ミュージシャンとのコラボレーション・プロジェクト・アルバム『Kookaburra Connection』からリマスター再発12インチ。躍動的なパーカッションと煌びやかなシンセにのせたファンク/ディスコ・トラックA1、そのインストバージョンA2、B2にはイントロを拡張したエクステンデッド・バージョンを収録。B1のムーディーでバレアリックなソウル・バラードも◎（★）

'79年に結成されたカリブ海の島グアドループの民族音楽グウォッカのグループAkiyoの'93年作『Mouvman』から2曲が12インチ・リイシュー。Side Aには賑やかなパーカッションとトライバルなチャント＆ボーカルの熱狂に包まれる"Deboule"と"Blo"のオリジナル・バージョンを収録。Side Bにはファンキーなブレイクやエレクトロニックな要素をプラスしたBreakplusによるリミックスと、レーベル主宰の一人CWによるコズミックなリミックスを収録。迫力のあるハンドドラムの応酬と土着的なグルーヴが強烈な1枚！（★）

Vincent Segalとのコラボ作も好評な、マリの伝統楽器コラの名手Ballaké Sissokoの2021年作。ボーカルやチェロなどのフィーチャリングはありながら、コラをメインに据え職人的な弦捌きの細部まで堪能できるソロ名義ならではのこちらも素晴らしい内容。弦の残響がほのかなアンビエンスを生み出しいくピュアで美しいアフロ・フォーク・アルバム。（★）

カメルーン出身のコンポーザーが2015年にフランスのNo Formatよりリリースしたアルバムをストック。ギター、バンジョー、ハーモニカ、チェロなどの生楽器による素朴な演奏とソフトでブルージーな歌声が沁みるアフロ・フォーク・アルバム。現代的なポップ・センスも備えた名曲揃いの素晴らしい内容。（★）

フランスの名門ワールドミュージックレーベルNo Formatの20周年を記念したリミックス・コンピレーション。南アフリカのアーティストのコラボレーションMsaki x Tubatsiの楽曲をVigro Deepがスピリチュアルなアフロ・ディープハウスに仕立てたA2、仏バンドAsynchroneによる坂本龍一トリビュートアルバムから"Plastic Bamboo"のShinichiro Yokotaによる90sハウス・テイストなリミックスB5など、素晴らしいリメイクの数々を収録。レーベルのファンからダンスミュージック好きまで幅広くおすすめの内容...

フランスの名門ワールドミュージックレーベルNo Formatから、南アフリカのシンガー・ソングライターで、南アフリカの音楽賞で多数の受賞・ノミネートを受け注目を集めるMsakiと、Coldcutがプロデュースを手掛け話題を呼んだ南アフリカと英の混成バンド、Keleketla!のメンバーとしても活躍するTubatsi Mpho Moloiによるコラボレーション作品の第2弾。前回に続きチェリストのClement Petitが参加し、フォーキーなサウンドとエレクトロニクスが融合したしっとりと美しいサウンドはそのまま、より広く深みを増したスケール感と...

1970年代初頭に結成された中央アフリカの国サントメ・プリンシペのグループ、África Negraの1979年と1990年の未発表セッションを収録したアンソロジー第2弾。アフロとルンバが融合したエネルギッシュなパーカッションと、リズミカルで優美なハーモニーを生み出すギターの旋律が心地良い13曲を収録。スタジオテープからデジタル化した音源をリマスター、ライナーノーツと写真を掲載したブックレット付き。（★）

フランスのアーティストMy Jazzy Childが2021年にリリースしたエクスペリメンタル・フォーク・アルバム。英語やフランス語、ピグミーなどの様々な言語がコラージュ的にリズムトラックと絡み、幻想的な世界を形作るアヴァンギャルドかつポップな作品。（★）

フランスのシンガー/音楽家による2019年のアルバム。切り刻まれたボイスサンプルやトイピアノ、カシオトーンほか様々なインストゥルメンタルがコラージュのように散りばめられたエクスペリメンタル・アルバム。音像はフォーキーで素朴ながら、突然日本語が飛び出したりとインターネット・ミュージックのような唐突さと過剰さも感じられるとてもユニークな作品。（★）

フランスの映画監督Vincent Moonによるフィールドレコーディング・シリーズのロシア編。合唱/合奏を中心とした、人々が集まる温度感や距離の近さが感じられる名録音の数々。同シリーズのインドネシア編やペルー編と聴き比べると、その土地土地の違いがよくわかり面白いです。（★）

フランスの映画監督Vincent Moonによるフィールドレコーディング・シリーズのペルー編。弦楽器と歌を中心にした、広大な自然と調和するような深く広い旋律が美しいフォーク・ソング集。（★）　※ジャケット左上に角折れがあります。

フランスの映画監督Vincent Moonによるフィールドレコーディング・シリーズのインドネシア編。チャント、笛、パーカッションを主とした儀式音楽の生々しい躍動から、素朴で柔らかな旋律に癒されるフォークまで、その土地の息遣いが感じられる好仕事。おすすめはトラック5、6。（★）※ジャケット左上に角折れがあります。

世界各地のユニークな発掘音源のリリースを手がけるLes Disques Bongo Joeから、アゼルバイジャンの伝説的ギタリストRahman Mammadliのコンピレーション。ディストーションを効かせたエレキギターが、ペルシャの古典音楽をルーツとするムガーム音楽の万華鏡のような旋律を奏でる情熱的なインストゥルメンタル作品。超絶技巧が迸る熱いギターソロから、サイケデリックで神聖なスロージャムまで、魂を揺さぶる8曲入り。（★）

チュニジアのシンガーソングライターBadiaa Bouhriziが00年代から制作してきた音源を集めた1枚。ヴォーカルは自身による詩のほか、パレスチナの作家Fadwa TuqanやSalma Al Jayusi、チュニジアの詩人Noureddine Werghiによる古典アラビア語やチュニジア方言の詩をベースにしており、1948年にパレスチナ人を強制移住させた「バルフォア宣言」への言及や政治的抵抗について歌ったポリティカルな姿勢を取るもの。トリップホップ的な重さと歌心のあるA2や電子ダンスホール〜ジャングルに展開するA3、シンプルなアコーステ...

1960年~70年代にモロッコのカサブランカで結成された音楽グループNass El Ghiwaneが、北アフリカの霊的儀式の際に行われる音楽グワナを再構築した音源集。ガット弦でかき鳴らされるアコースティック・ベースと、中東/アフリカの両方の影響を受けた豊かなパーカッションによってトランシーな熱気に包まれる6曲入り。フリージャズ的な面白さもあります。（★）

これまで幾度もタッグを組んできたスロウテクノ名手Andi Ottoと南インドのシンガーMD Pallaviが Pingipungから2023年にリリースしたアルバム。カンナダ語で歌われるクラシカルな歌唱と、その響きを最大限に活かした有機的なフォークトロニカからカットアップ・ディスコ、アコースティックなバラードまで取り揃えた、コラボレーションの集大成となるような素晴らしい内容。型破りな拍子と魅惑的な歌声が生み出す神秘的かつダンサブルなグルーヴは中毒性高し。（★）

ブリュッセルを拠点に活動するDJ SoFaによるバレアリックでグッドヴァイヴなトロピカル・サウンドを集めたコンピレーション。カリプソのレア音源A3や、パーカッシヴなスロウ・ディスコA4、ダビーでミステリアスなエレクトロ・フォークC3、トバしの効いた電子レゲエ・ディスコD2など、トリニダード〜ブラジル〜ポーランド〜ドミニカなどから時代を跨いだボーダレスでDJ目線の選曲が面白くおすすめ。（★）

ハイチの6人組グループChouk Bwaと、ベルギーのプロダクション・デュオThe Ångströmersがコラボレーションした2023年リリース作。パーカッションとチャントを主体としたヴードゥー音楽とアナログ・エレクトロニクスが融合し、アグレッシヴなリズムと電子的な歪みに感覚が拡張させられるディープなセッション・アルバム。低音がリードするダブ的なアプローチのA4など、強烈な音楽体験が詰まっています。（★）

ボリビア出身、ブラジルで育った女性シンガー/マルチ・パフォーマーのIbelisse Guardia Ferraguttiと、プエルトリコ出身で'00年代前半よりシカゴを拠点に活動、現在はアムステルダムを拠点に活動する実力派ジャズ・ドラマーFrank Rosalyのデュオによるアルバムが、International Anthemより登場。自身らのルーツとなるボリビア、ブラジル、プエルトリコのルーツ・ミュージックを愛する2人が、それらの音楽を取り込んで、脱植民地化などをテーマに掲げたコンセプチュアルなアルバムとして制作。ラテンのリズムや、民族音楽...

アルジェリア起源の民衆音楽・ライのシンガーMalik Adouaneのベスト・コンピレーション。90年代以降のトランスやダンスミュージックのシーンを通過したヘヴィーなビートとアラビックなメロディーが強烈なインパクトを与える10曲を収録。バングラ〜ダブ〜トライバル・ハウスと接近するタイトル曲A2や、Isaac Hayes"Shaft"のカバーB1など、非常にユニークかつ熱量の高いトラックが揃っています。（★）

ハイチをルーツに持つシンガーソングライターMélissa Laveauxが2018年にフランスのNo Formatよりリリースしたアルバムをストック。カリビアンなムードが溢れるアコースティック〜フォーク作品で、ポップなメロディと軽やかでダンサブルなリズム、チャーミングで個性的な歌声が素晴らしいです。（★）

伝統音楽を扱ってきた作家/監督Chloé Despaxと数々のフィールドレコーディング作品を残すFélix Blumeがエクアドル文化にフォーカス。川岸や海辺、日常生活の場で録音された音楽と生活の雑踏から、人々と音楽の距離、水（スペイン語で 「agua」）の存在の大きさを捉えることができる丁寧で貴重なフィールドレコーディング。（★）

カメルーン出身のコンポーザーが2019年にフランスのNo Formatよりリリースしたアルバムをストック。1960年にカメルーンが独立する2年前、1958年まで反植民地主義運動を続け命を落とした指導者Ruben Um Nyobéをテーマにした作品。コンシャスなメッセージと切なボーカルワークが胸に迫る11曲を収録。伝統的なアフロ・サウンドとエレクトロニクスが融合したサウンドも素晴らしいです。（★）

80年代から活動するマリのシンガーが2014年にフランスのNo Formatよりリリースしたアルバムをストック。滋味深い歌声をBallaké Sissoko(コラ)、Lansine Kouyate(バラフォン)、Badjé Tounkara (ンゴニ)ら伝統楽器の達人が支え、Vincent Segalがプロデュースを手がけた珠玉のフォーク・アルバム。（★）

フランスのシンガーソングライターGerald Toto、カメルーン出身のベーシスト/シンガーRichard Bona、コンゴ出身のシンガーソングライターLokua Kanzaによるトリオ作。2017年にフランスのNo Formatからリリースされた1枚をストックしました。それぞれマルチ奏者として活躍する3者による一体感のあるアコースティック・アンサンブルと多面的なコーラスが美しい作品。（★）

フランスのシンガーソングライターGerald Toto、カメルーン出身のベーシスト/シンガーRichard Bona、コンゴ出身のシンガーソングライターLokua Kanzaによるトリオ作。2004年に発表され、2017年にフランスのNo FormatがLP化した1枚をストックしました。それぞれマルチ奏者として活躍する3者の"声"にフォーカスし、無添加のアフロパーカッションと声の響きが深い色合いを映し出す珠玉のアコースティック・アルバム。（★）

フランスのシンガーソングライター/マルチ奏者がNo Formatからリリースした2018年作をストック。甘いささやきとサンバ調の軽やかな弦のストロークが爽やかなA3や、グルーヴィーにシンコペートするジャズ・ブルースB1など、クールでエレガントなアコースティック・フォーク・アルバム。（★）

スイスを拠点にするユニットの2024年作アルバム。ブルース、フォーク、ポストロック、ダブを融合させたアヴァンギャルドな生音セッション9曲を収録。声のハーモニーや反復するギターの掛け合い、パワフルなリズムが、素材はシンプルながら有機的なグルーヴでトランス状態へ誘うユニークな作品。（★）

マリ南西部ワスル地方出身の女性シンガー、Oumou Sangareの'17年リリースアルバム。ギターにSt Germainの近年のヒット作"Sittin' Here"にもンゴニの演奏で参加し、現在もディープハウスファンを中心に人気の高いDonsoのメンバーでもあるGuimba Kouyatéや、A2にはTony Allenをフィーチャーするなど、ダンサブルなアフロ・サウンドを披露した1枚。（★）

ユニークなワールド/エクスペリメンタル作品を多く手がけるレーベルNo Formatから2021年にリリースされた、フランスのアーティストNicolas Repacによるアルバム。OcoraのCharles Duvelleが世界中から集めたフィールドレコーディング、伝統音楽、リズムや声をサンプリングし再構築したエレクトロニック・フォーク作品。（★）

World Wide FMで『Breakfast Club Coco』というレギュラー番組を持っていたDJ、Coco Mariaがキュレートし、'21年にリリースされ話題を呼んだ現行ラテン・コンピレーション『Club Coco』の第2弾が登場！今回もタイトルに冠した"The Latin Sound Of Now"な通り、現行のアーティスト14組をピックアップ。Meridian brothersのEblis Alvarez、Frente CumbieroのMario Galeano Toro、RomperayoのPedro Ojedaの3人で構...

当店ではOumou Sangareのアルバムが大変好評だったフランスの名門ワールドミュージックレーベルNo Formatから素晴らしい1枚が届きました。南アフリカのシンガー・ソングライターで、南アフリカの音楽賞で多数の受賞・ノミネートを受け注目を集めるMsakiと、Coldcutがプロデュースを手掛け話題を呼んだ南アフリカと英の混成バンド、Keleketla!のメンバーとしても活躍するTubatsi Mpho Moloiのコラボレーション作品。フォーキーなサウンドとエレクトロニクスが融合し、そこへOumou SangareやAngelique...

マリの伝統楽器コラの名手、Ballaké Sissokoが2021年にフランスのNo Formatからリリースしたアルバムをストック。オーガニックなメロディを紡ぐテクニカルな運指と弦が擦れる音の細部まで美しい純度の高いアコースティック・サウンド。心地よくも朗らかなフォーク作品とは違った緊張感と気迫のある演奏に引き込まれます。（★）

Toumani Diabatéとの共作でも知られるアフリカ伝統楽器コラの名手Ballake Sissoko、Ballake Sissokoと共にフランスNo Formatレーベルに残した『Chamber Music』は今も私の愛聴盤のチェロ奏者Vincent Segal、そしてフランスのサックス奏者のEmile Parisien、同じくフランスのアコーディオン奏者Vincent Peiraniという4名の卓越した演奏家によるカルテットが繰り広げる美しいアコースティック・インストゥルメンタル・アンサンブル。ミニマリスティックでメディテーティブな...

'09年にリリースされた初のコラボ作品『Chamber Music』が各所で絶賛されたマリの伝統楽器コラの名手、Ballaké Sissokoと、フランスの名チェロ兼ベース奏者、Vincent Segalの2人のセカンドとなった'15年作をストックしました。アフリカの伝統とパリのモダンがクロスオーバーしたオーガニック・アンビエント・ミュージックの傑作。エヴァーグリーンな名作をこの機会に是非。

フランスを拠点にするSSWがNo Formatレーベルよりリリースした2024年作。自身のルーツでもあるネイティブ・アメリカンや、ヨルバ、アフロ・キューバンのスピリットからインスピレーションを得たフォーク・アルバム。可憐なボーカルとピアノがアルバム全体を柔らかで親密な雰囲気に包みながら、多彩なリズム・パターンとスピリチュアルなサウンド・プロダクションが音楽的な面白さにも溢れた素晴らしい内容です。（★）

ブラジルのシンガーソングライターがフランスのNo Formatレーベルよりリリースした2023年作。ギターとヴォーカル、パーカッションがベースのオーガニックなボサノヴァ・サウンドに、ささやかなエレクトロニクスが彩りを加えるモダンなブラジリアン・トロピカリア。キッズコーラスを携えた圧倒的な多幸感が溢れるA5、女性シンガーFlavia Coelhoとの掛け合いが情熱的でラテン・ムードなB1など、素晴らしく健康的な10曲入り。（★）

DJとしてはもちろん、思い出野郎Aチームでパーカッション、民謡クルセイダーズ田中克海とのプロジェクト民謡デリバリーサービス、オルタナティブ・ダンスミュージック・レーベルMAD LOVE Recordsや、出版レーベル焚書舎の主催など、多岐に渡って活躍するDJサモハンキンポーの新作MIX CD。

以下、メーカーインフォです。
吉祥寺 bar Cheekyにて開催されているエキゾ・トロピカル・サイケデリック・パーティー〈Noche Tropical〉発レーベルからのMIXCDリリース第2弾は、AIWABEATZと共にパーティー...

イタリアの名門Schemaからの新作は、ミラノを拠点に活動するブラジル出身のシンガー・ソングライターTocoことTomaz Di Cuntoの最新アルバム。自身が幼少期を過ごしたサンパウロと、長く過ごしてきたというイタリア北西部の地中海に面するリグーリア海岸にインスパイアされた全12曲は、トラディショナルなサンバ、ボサノバにジャズやファンク、ポップロックといった要素をミクスチャーした現代ブラジリアン・サウンド。アルバムを通して非常に良い内容です。