コレクション: Experimental / World

アルジェリア起源の民衆音楽・ライのシンガーMalik Adouaneのベスト・コンピレーション。90年代以降のトランスやダンスミュージックのシーンを通過したヘヴィーなビートとアラビックなメロディーが強烈なインパクトを与える10曲を収録。バングラ〜ダブ〜トライバル・ハウスと接近するタイトル曲A2や、Isaac Hayes"Shaft"のカバーB1など、非常にユニークかつ熱量の高いトラックが揃っています。（★）

ハイチをルーツに持つシンガーソングライターMélissa Laveauxが2018年にフランスのNo Formatよりリリースしたアルバムをストック。カリビアンなムードが溢れるアコースティック〜フォーク作品で、ポップなメロディと軽やかでダンサブルなリズム、チャーミングで個性的な歌声が素晴らしいです。（★）

伝統音楽を扱ってきた作家/監督Chloé Despaxと数々のフィールドレコーディング作品を残すFélix Blumeがエクアドル文化にフォーカス。川岸や海辺、日常生活の場で録音された音楽と生活の雑踏から、人々と音楽の距離、水（スペイン語で 「agua」）の存在の大きさを捉えることができる丁寧で貴重なフィールドレコーディング。（★）

Borja FlamesとのデュオCatalina Matorral/June et Jimとしても活動するMarion Cousinと、ArltのメンバーでもあるEloïse Decazesの連名アルバム。トラディショナルな歌唱/インストゥルメンタルとどこか不穏な雰囲気も漂うインテリジェンス溢れるプロダクションに引き込まれるエクスペリメンタル〜オルタナティブな作品。

以下メーカーインフォです。

現在のフランスを代表するふたりの才媛・歌い手、初の連名作。ポルトガル北東部トラス・オ・モンテスのトラッドを題材としてます...

3XLからリリースされた前作アルバムが話題となったフィラデルフィア拠点のUllaと、邦人アーティストUltrafogのコラボレーション・アルバム。アンビエントを軸に、伸縮を繰り返すギターの音色がロードトリップのような時間の流れを感じさせる8曲構成。シューゲイザーにも近い心地よい歪みと、ささやかにうごめくモチーフの数々に耳を澄ませたくなる、素朴で親しみ深い作品です。これはぜひレコードで。（★）

パリを拠点に活動するコンポーザー/ピアニストが2022年にフランスのNo Formatよりリリースしたアルバムをストック。クラシカルなピアノにフィールドレコーディングや電子音によって仄かな歪みが加えられた、深く浸透していくようなサウンドが美しいエクスペリメンタル作品。（★）

カメルーン出身のコンポーザーが2019年にフランスのNo Formatよりリリースしたアルバムをストック。1960年にカメルーンが独立する2年前、1958年まで反植民地主義運動を続け命を落とした指導者Ruben Um Nyobéをテーマにした作品。コンシャスなメッセージと切なボーカルワークが胸に迫る11曲を収録。伝統的なアフロ・サウンドとエレクトロニクスが融合したサウンドも素晴らしいです。（★）

80年代から活動するマリのシンガーが2014年にフランスのNo Formatよりリリースしたアルバムをストック。滋味深い歌声をBallaké Sissoko(コラ)、Lansine Kouyate(バラフォン)、Badjé Tounkara (ンゴニ)ら伝統楽器の達人が支え、Vincent Segalがプロデュースを手がけた珠玉のフォーク・アルバム。（★）

フランスのシンガーソングライターGerald Toto、カメルーン出身のベーシスト/シンガーRichard Bona、コンゴ出身のシンガーソングライターLokua Kanzaによるトリオ作。2017年にフランスのNo Formatからリリースされた1枚をストックしました。それぞれマルチ奏者として活躍する3者による一体感のあるアコースティック・アンサンブルと多面的なコーラスが美しい作品。（★）

フランスのシンガーソングライターGerald Toto、カメルーン出身のベーシスト/シンガーRichard Bona、コンゴ出身のシンガーソングライターLokua Kanzaによるトリオ作。2004年に発表され、2017年にフランスのNo FormatがLP化した1枚をストックしました。それぞれマルチ奏者として活躍する3者の"声"にフォーカスし、無添加のアフロパーカッションと声の響きが深い色合いを映し出す珠玉のアコースティック・アルバム。（★）

フランスのシンガーソングライター/マルチ奏者がNo Formatからリリースした2018年作をストック。甘いささやきとサンバ調の軽やかな弦のストロークが爽やかなA3や、グルーヴィーにシンコペートするジャズ・ブルースB1など、クールでエレガントなアコースティック・フォーク・アルバム。（★）

カナダのギタリストEric Chenauxが2022年に発表したエクスペリメンタル・フォーク・アルバムをストック。無垢な歌声と柔らかに伸縮を繰り返す即興的なギターで紡がれる5曲入り。全て7分超えのフォークにしては長尺ながら、暖かい音像とフリージャズにも接近する予測不可能な展開に身を任せられる素晴らしい内容。少しArthur Russellの影も感じます。（★）

スイスを拠点にするユニットの2024年作アルバム。ブルース、フォーク、ポストロック、ダブを融合させたアヴァンギャルドな生音セッション9曲を収録。声のハーモニーや反復するギターの掛け合い、パワフルなリズムが、素材はシンプルながら有機的なグルーヴでトランス状態へ誘うユニークな作品。（★）

マライアでの作品をはじめ、ソロ名義でも世界的な再評価を得て久しい清水靖晃によるテレビ広告音楽を集めた'87年作『Music For Commercials』の2017年再発盤。モダン・クラシック、アンビエント、ニューエイジ、フュージョン・ジャズ、電子音楽を巧みに織り混ぜ、1分〜2分程度の短い尺の中で強烈な印象を残すサウンドを作り上げる天才的な仕事の数々を収めた貴重な1枚。（★）

マリ南西部ワスル地方出身の女性シンガー、Oumou Sangareの'17年リリースアルバム。ギターにSt Germainの近年のヒット作"Sittin' Here"にもンゴニの演奏で参加し、現在もディープハウスファンを中心に人気の高いDonsoのメンバーでもあるGuimba Kouyatéや、A2にはTony Allenをフィーチャーするなど、ダンサブルなアフロ・サウンドを披露した1枚。（★）

ユニークなワールド/エクスペリメンタル作品を多く手がけるレーベルNo Formatから2021年にリリースされた、フランスのアーティストNicolas Repacによるアルバム。OcoraのCharles Duvelleが世界中から集めたフィールドレコーディング、伝統音楽、リズムや声をサンプリングし再構築したエレクトロニック・フォーク作品。（★）

当店ではOumou Sangareのアルバムが大変好評だったフランスの名門ワールドミュージックレーベルNo Formatから素晴らしい1枚が届きました。南アフリカのシンガー・ソングライターで、南アフリカの音楽賞で多数の受賞・ノミネートを受け注目を集めるMsakiと、Coldcutがプロデュースを手掛け話題を呼んだ南アフリカと英の混成バンド、Keleketla!のメンバーとしても活躍するTubatsi Mpho Moloiのコラボレーション作品。フォーキーなサウンドとエレクトロニクスが融合し、そこへOumou SangareやAngelique...

Pharoah Sandersの息子Tomoki Sandersと日本人音楽家Kyoko Takenakaによるアルバム『Planet Q』が大きな話題を呼んだLAのIn Sheeps Clothingが手掛けるレーベルからの新作は、'86年生まれLAを拠点に活動するベーシスト/コンポーザー/プロデューサー Daniel Agedによる4曲入りアルバム。兄弟デュオInc.として4ADなどからもアルバムをリリースしてきた彼が'20年にデジタル配信...

Toumani Diabatéとの共作でも知られるアフリカ伝統楽器コラの名手Ballake Sissoko、Ballake Sissokoと共にフランスNo Formatレーベルに残した『Chamber Music』は今も私の愛聴盤のチェロ奏者Vincent Segal、そしてフランスのサックス奏者のEmile Parisien、同じくフランスのアコーディオン奏者Vincent Peiraniという4名の卓越した演奏家によるカルテットが繰り広げる美しいアコースティック・インストゥルメンタル・アンサンブル。ミニマリスティックでメディテーティブな...

'09年にリリースされた初のコラボ作品『Chamber Music』が各所で絶賛されたマリの伝統楽器コラの名手、Ballaké Sissokoと、フランスの名チェロ兼ベース奏者、Vincent Segalの2人のセカンドとなった'15年作をストックしました。アフリカの伝統とパリのモダンがクロスオーバーしたオーガニック・アンビエント・ミュージックの傑作。エヴァーグリーンな名作をこの機会に是非。

フランスを拠点にするSSWがNo Formatレーベルよりリリースした2024年作。自身のルーツでもあるネイティブ・アメリカンや、ヨルバ、アフロ・キューバンのスピリットからインスピレーションを得たフォーク・アルバム。可憐なボーカルとピアノがアルバム全体を柔らかで親密な雰囲気に包みながら、多彩なリズム・パターンとスピリチュアルなサウンド・プロダクションが音楽的な面白さにも溢れた素晴らしい内容です。（★）

ブラジルのシンガーソングライターがフランスのNo Formatレーベルよりリリースした2023年作。ギターとヴォーカル、パーカッションがベースのオーガニックなボサノヴァ・サウンドに、ささやかなエレクトロニクスが彩りを加えるモダンなブラジリアン・トロピカリア。キッズコーラスを携えた圧倒的な多幸感が溢れるA5、女性シンガーFlavia Coelhoとの掛け合いが情熱的でラテン・ムードなB1など、素晴らしく健康的な10曲入り。（★）

Soshi Takeda"Memory of Humidity (Re-Humidified)"が当店でも大好評だった八王子拠点の道程レコードが手掛けるレーベルから待望新作が登場。今作は、これまでベーシストとしての活動がメインであった音楽家Keisuke Taniguchiが、TURLCARLYという名義として制作したデビュー作。コンピューターをベースとしながら、B1では自らの演奏によるコントラバスを挿入し、ジャズの要素を取り入れながら実験的なエレクトロニック・サウンドを紡いだ全4トラッ...

Gigi Masin、Jonny Nash、Young MarcoことMarco Sterkの3人によるアンビエント・ユニット、Gaussian Curve。Music From Memoryからリリースされた’14年の『Clouds』、'17年の『The Distance』のリリース後、動きのなかった彼らの新作が発表。'16年に録音されるもアルバムに上手くハマらなかったとのことで、未完のスケッチとしてそのまま放置されてしまっていたとう2曲をアレンジ、ミクシングを再考し再構築。今回完全版としてリリースに至ることになったそう。Johnnyによる...

00年代初頭に作品を残したUKのエレクトロニック/ポストロック・ユニットCorker Conboyの'03年作『In Light Of That Learnt Later』からリマスター再発&リミックス12インチ。 Side Aにはa.s.o.のリミックス盤にも参加していたシカゴのPurelinkによるダブ/アンビエント~チルアウトな"In Light Of That Learnt Later"のリミックス、Side Bにはアコースティックの弦楽器と牧歌的な鍵盤の響きが沁みるダウンテンポ"In The Dust And Haze"のオ...

'21年にアナログ化された『Hope Is The Sister Of Despair』も好評だった、ドイツの音楽家で数学博士でもあるNiko Tzoukmanisによる新たな作品が、前作と同じパリのLibreville Recordsからリリースされました。前作と同じくMicrophaseと言う名義でCD+デジタル・オンリーで'16年に自主リリースしていたものを2枚組み仕様のアナログ化したのが本作で、全8曲から5曲を選りすぐり、新たに未発表曲2曲を追加した全7トラック。90年代のIDM、アンビエント・テクノと呼応する、幽玄で幻想的な世界を描...

長年に渡り日本のアンダーグラウンドシーンを担ってきたCompuma初のソロアルバム『A View』のライヴパフォーマンスでの音源・映像を、内田直之によるマスタリング、住吉清隆による映像編集でDVDとしてパッケージ化したもの。アルバムを解体・再構築した音源に内田直之のダブミックス、住吉清隆による映像が加わった当日のライヴは素晴らしかったですが、それを作品として体感できる作品。ライヴを体験できなかった人もぜひ。同内容のライブ音源とアルバム収録曲のセルフリミックスのDLコード付き。

以下リリースインフォメーションです。

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Weird Weatherの片割れ、ロンドンのプロデューサーDuncan ThornleyがDouble Geography名義では2枚目となるアルバムをInvisible Incよりリリース。ロンドン・ジャズ・シーンの重鎮、Greg FoatやKaidi Akinnibiらゲスト・ミュージシャンによる生演奏がエレクトロニクスを引き立てるアンビエント/ジャズ・アルバム。管楽器やピアノの開放的なサウンドと、程よくダンサブルなリズム・セクションが心地よい好内容、B面の方がややアンビエント色強めです。（★）

パク・ダハムのHelicopter RecordsとNick KleinのPsychic Liberationよりリリースされたソウルのアンビエント・プロデューサーJoyulの2022年作『Earwitness』から、リミックス+デモを収録した10"。直近ではUltrafogの共作も好評だったフィラデルフィア拠点のUllaによるざらついたテクスチャーが心地よいディープで内省的なA1、日本のAki Tsuyukoによるクリアで牧歌的なエレクトロニクスがニューエイジな趣も感じるB1など、柔らかく繊細なサウンドに癒される推薦盤です。（★）

90年代から活動するUKのエレクトロニック・プロデューサーの10年以上ぶりとなる新作アルバム。クリアなトーンのエレクトロニカが幻想的なハーモニーを生み出す9曲を収録。緻密に重なっていくシンセの層と親密なメロディに引き込まれるA1に始まり、アブストラクトに展開するアンビエント・テクノA2ほか、リスニングとダンスの間の温度感で独創的なセンスが溢れる1枚。（★）

現在は東京に拠点を構えるJim O'RoukeがシカゴDrag Cityより'99年に発表した名作『Eureka』。Jim O'Roukeの初のヴォーカル・アルバムであり、ポップで牧歌的で実験的。友沢ミミヨによるジャケも最高。

1980年代半ばに日本のDIYレーベルSoftからリリースされたアングラ・ニューウェイヴ・コンピレーションが、オリジナルマスターテープからリマスタリングされスペインのGlossy Mistakesよりオフィシャル再発。Clä-SickによるオリエンタルなニューエイジA1に始まり、La Sellrose Can CanによるへっぽこシンセポップA2、小里誠も所属したPicky Picnicの人気曲A4ほか、ノーウェイヴ、プロトハウス、その他諸々、混沌とした熱量に目が回るポップでエキセントリックな歴史的資料。（★）

UKを拠点にアフロ/トライバルなサウンドで人気のBrian D'Souza(Auntie Flo)と、レーベルDeep Sea Frequency/Céadを主宰するアイルランドのDJ/プロデューサーOr:laがタッグを組んだ長編アンビエント作品。Side Aは、4つの異なるキノコ種から電気的インパルスを拾い上げ音符に変える「バイオソニフィケーション」という手法を用いた、メディテイティブで混沌としたサウンドが没入感を生むBrian d'Souzaサイド。Side Bは、ハープ奏者Róisín Berkeleyが参加したOr:laによる美しいニ...

イタリアの名門Schemaからの新作は、ミラノを拠点に活動するブラジル出身のシンガー・ソングライターTocoことTomaz Di Cuntoの最新アルバム。自身が幼少期を過ごしたサンパウロと、長く過ごしてきたというイタリア北西部の地中海に面するリグーリア海岸にインスパイアされた全12曲は、トラディショナルなサンバ、ボサノバにジャズやファンク、ポップロックといった要素をミクスチャーした現代ブラジリアン・サウンド。アルバムを通して非常に良い内容です。

国内外でカルト的な人気を誇るアンビエント/エクスペリメンタル・ミュージック作家、冥丁。当店にも入荷した『古風』シリーズの前にMétron Recordsから2019年にリリースされた2ndアルバムがリプレスされました。浮世絵や雅楽など日本古来の文化をイメージした仄暗いトーンのアンビエントとホワイトノイズに、J-Dillaが引き合いに出される後ろ乗りなビートを重ねた特異なサウンドで評価を得た代表作です。（★）

フランス・アヴァンの最深部Ghédalia TazartèsとのユニットReines D'Angleterreでの活動や、Helm主宰レーベルAlterからのリリースなどで知られるJo Tanz & Laurent GérardによるOpéra Mortの新作アルバムがEditions Gravatsより。ミニマリズム、アンビエント、サイケ・フォークが変幻自在に織り混ざった幻想的な世界に飛ばされるアヴァン・ポップ作品。（★）

タイの映画監督アピチャッポン・ウィーラセタクンの長年のサウンド・デザイナーとして活躍してきたKoichi ShimizuのアルバムがSmalltown Supersoundに登場。『MEMORIA』や『ブンミおじさんの森』からの初ヴァイナル化音源を含む8曲を収録。叙情的で繊細な環境音楽から、即興的で苛烈なアブストラクト/IDMまで、イマジネーションを刺激する稀有なサウンド体験。（★）

冥丁、7FO、盛岡夕美子のリイシューなどを手がけ話題を呼んできたUK-Metronからの1stアルバム『之 / Of』で注目を集めた、中国出身/ロンドン拠点のサウンド・アーティスト、Li Yileiのアルバムが同レーベルより。タイトル『NONAGE / 垂髫』は"子供時代の気ままな時期"を指す言葉ということで、中国の古いテレビ番組のサンプルや機械仕掛けのおもちゃの楽器など、ノスタルジックな素材が散りばめられたアルバム。子供の視点を追体験させるようなピュアで脆く繊細な手触りのアンビエントが心地よく漂う丁寧で美しい作品です。推薦。（★）

ポーランドのエクスペリメンタル・デュオ、An-hoerが'23年末にリリースしたファースト・アルバムが届きました。シンセ、ピアノやアコーディオンのほか、ウクライナの民族楽器バンドゥーラや、プリペアードされたマンダリンなどを用いて古代音楽と現代的なエクスペリメンタル/ノイズミュージックなどを結ぶストーリーテリングな全8曲。スプラッターカラーヴァイナル仕様。

アンビエント・ユニットUnknown Meのメンバー、三軒茶屋のレコード店 Kankyo Recordsのオーナーなど、多岐に渡って活躍するアンビエント作家 H. Takahashiと、彼と共にユニットAtorisで活動するKohei Oyamadaによる新ユニット、H TO Oのデビュー・アルバムが、Facta & K-LONEが主催する名門Wisdom Teethから登場。日本の環境音楽に...