検索結果

コペンハーゲンのプロデューサーによるギター・エクスペリメンタル〜エレクトロアコースティック作品。'23年に発表された15 Loveからの傑作アルバム『Suntub』のエクストラ・トラックとなる6曲で、ピュアな音色のエレキギターで爪弾かれる眩いメロディーとフレーズの重なりが音響的な景色を広げていく白昼夢の世界。10インチ・ピクチャーヴァイナル仕様。(viceman)

フィンランドの奇才の新作アルバムはTimmion RecordsスタジオバンドCold Diamond & Minkとのコラボレーション。コズミックなシンセと往年のヴィンテージソウルのような甘く鈍い輝きが感動的なタイトル曲A1、7インチカットもされたサイケデリックなデザート・ジャズファンク・ジャムA2など、ローファイで浮遊感のあるスペーシーなシンセノイズと生々しいファンク・グルーヴがじっくりと染み渡る傑作アルバム。※カラー盤。（★）

フィンランドの奇才の新作アルバムはTimmion RecordsスタジオバンドCold Diamond & Minkとのコラボレーション。コズミックなシンセと往年のヴィンテージソウルのような甘く鈍い輝きが感動的なタイトル曲A1、7インチカットもされたサイケデリックなデザート・ジャズファンク・ジャムA2など、ローファイで浮遊感のあるスペーシーなシンセノイズと生々しいファンク・グルーヴがじっくりと染み渡る傑作アルバム。（★）

【6/28発売】フィンランドの奇才Jimi Tenorと、Timmion RecordsのスタジオバンドCold Diamond & Minkとの新作アルバム『Is There Love In Outer Space?』からの7インチカット。A面にコズミックなシンセと甘く滑らかなボーカル&フルートが鈍く輝くタイトル曲、B面にヴィンテージSF映画のサウンドトラックやライブラリー・ミュージックを思わせるミステリアスなインスト曲"Orbiting Telesto"を収録。（★）

Timmion RecordsのスタジオバンドCold Diamond & Minkとの新作アルバム『Is There Love In Outer Space?』からの7インチカット。サイケデリックなデザート・ブルースギターとミニマルなヴォーカル・パートが神秘的なコズミック・ファンク・キラー。今にもSun Raが登場しそうなイントロも良いです。これは7インチでも欲しい内容。（★）

Timmion Recordsからリリース予定のアルバムから先行シングルが到着。今回もレーベル・バンドCold Diamond & Minkを従え、ドリーミーで清涼感のあるバレアリック・ダウンテンポなA面、『サスペリア』で知られるイタリアのDario Argento映画を彷彿とさせるミステリアスなオルガン・ファンクのB面をカップリングしたDJユースな1枚。（★）

フィンランドの奇才、Jimi TenorのUK老舗フューチャージャズ・レーベルFluid Ounceからの最新12"。アブストラクトなブロークン・ビーツにビザールなサックスのブロウ、オブスキュアなMoogシンセが絡んだ奇才らしい個性的なフューチャー・ジャズ。Bサイドにはどうレーベルでお馴染みのZero dBのChris Vogadoの変名、Special Guestによるディープハウスマナーに落とし込んだ2ミックスを収録。

これまでもStudio Barnhusから共作を発表してきた、共にフィンランド出身のJimi Tenor & Freestyle Manの新作アルバム。スペーシーなシンセとラグジュアリーなサックスのファンキーなグルーヴで宇宙空間に飛ばすA1、お馴染みのフルートとLauri Kallioによるジャジーでテクニカルなギターソロが炸裂するA4ほか、Jimi Tenor作品の世界観をダンサブルなハウスのテンポに落とし込んだ上質な8曲入り。（★）

フィンランドのジャズ/ソウル/ブルース・シンガーの2ndアルバムがJimi Tenorのリリースでもお馴染みTimmion Recordsmより。レーベル・バンドのCold Diamond & Minkがバックを務める芳醇なヴィンテージ・ソウル・サウンドに、Emilia Siscoのゴージャスで甘いボーカル、クラシック・ソウルにインスパイアされたエヴァーグリーンなソングライティングが素晴らしい全10曲。深く心に染み入るダウンテンポで統一された冬にぴったりのアルバムです。（★）

Church、Hell Yeahからアルバムをリリースしてきたイタリアのジャズファンク・コレクティブAura Safariと、日本のCalmとのコラボレーションでも知られるフィンランドの奇才Jimi Tenorの共作アルバムがHell Yeahより。スムースなリード・サックスと親密なボーカルを柔らかいコードが包み込むメロウ・ジャズA1に始まり、パーカッシヴでトロピカルなA3、即興的なセッションの熱量に満ちたB1、清涼感溢れるバレアリック・ブギーB4など、開放感と心地よいグルーヴが駆け抜ける全9曲を収録。（★）

Al Woottonの新作はJimi Tenorが主宰フィンランドの名門Shako傘下のPUUから。トライバルなサウンドのダブ・テクノ、アンビエント・ダブの4トラック。間違いないです。

'24年に2枚の傑作アルバムをリリースした南インド出身のボーカリスト/コンポーザーの新作アルバムが前作に続きLeiterより。レーベル主宰Nils Frahmとの共同プロデュースとなる本作では、エネルギッシュなバンド・サウンドを展開した前作とは対照的に、静かに爪弾かれるギターやストリングスを中心としたシンプルでアコースティックな演奏を中心とした7曲。祈るように深くパーソナルな響きを湛えたボーカルの魅了がより顕著に感じられる作品となっています。（★）

'16年にGrowing Binからリリースされた傑作アンビエント作品がオーストラリアのEfficient Spaceから'21年に再発、リプレスされて入荷しました。ギターやクラリネットなどのアコースティック楽器とシンセサイザーをベースに、親密で物憂げなサウンドスケープを描く全8曲。ささやかに織り混ぜられたフィールドレコーディングや、弦の擦れる音の全てに耳をすませて聴き入りたいエヴァーグリーンな1枚。（★）

共にベルリンを拠点にするドラマーAndrea BelfiとギタリストJules Reidyの共作アルバムが、審美的なエレクトロニック作品で人気のMarionetteから。繊細なドラムにアコースティックな音色と電子処理が入り混じるギターが即興的に絡み合うエクスペリメンタル〜ジャズ作品。美しく不規則なグルーヴを作り出すアルペジオと躍動的なリズム、背後でうごめくシンセのコードが乱反射するA3、チャイムのような神聖な響きの弦とダブアウトされたベースラインがゆったりと抒情的に流れる15分に渡るロングセッションのB面ほか、透明感溢れるエレクトロ・アコース...

Gigi Masin、Jonny Nash、Young MarcoことMarco Sterkの3人によるアンビエント・ユニット、Gaussian Curve。Music From Memoryからリリースされた’14年の『Clouds』、'17年の『The Distance』のリリース後、動きのなかった彼らの新作が発表。'16年に録音されるもアルバムに上手くハマらなかったとのことで、未完のスケッチとしてそのまま放置されてしまっていたとう2曲をアレンジ、ミクシングを再考し再構築。今回完全版としてリリースに至ることになったそう。Johnnyによる...

Calmなどのリリースでお馴染みのイタリアHell Yeahからの新作は、'88年に結成され長きに渡って活動を続けてきたNYのジャズ・ファンク/クロスオーヴァー・バンド、M'lumboによるニューアルバム。Roy、Paul、Brianのトリオによるバンドで、シンセやアコギ、パーカッションの他、ダルシマーやハワイアンギター、ラジオなども使用して、ジャズ、ファンク、ワールドミュージックなど様々な音楽を呑み込んだ幻想的な世界をエレクトリック/バレアリックなサウンドへと落とし込んだニューエイジ/アンビエントファンにもアプローチする1枚に。マスタリング...

審美的なエレクトロニック作品を多く手がけるレーベルMarionetteからリリースされた、カナダのプロデューサーによる'24年作をストック。ドローンやフィードバックノイズを操る巧みなシンセ捌きと自作のコイル式ドラムマシンを中心に、フルート、ギターなどのアコースティックから非楽器を含む様々なパーカッションまで、有機的な音素材が渾然一体となりミニマル〜ミュージック・コンクレート的手法で構築された渾身のエクスペリメンタル・アルバム。瞑想からトランス状態へ誘うパーソナル儀式音楽最高峰。（★）

コンセプチュアル・アートやサウンド・イメージなど、アートと密接なサウンドをクリエイトしてきたBen Kellyによるプロジェクト、Aboutfaceが自身のレーベルCordinatesからリリースする、ペルーのアマゾン先住民ワンピス族との共作12インチ。一ヶ月の共同生活で収録したフィールドレコーディング、楽器演奏などの録音を元に、即興的なヴァイオリンやフルート、アコースティックギターや電子音を重ねた、儀式的でスピリチュアルなエナジーに満ちた4曲を収録。混沌とした美しい喧騒に包まれる、エクスペリメンタルとダンスミュージックを横断する圧巻のサウン...

2020年にNumeroがリイシューを手がけていたJim Spencerの'79年作"Wrap Myself Up In Your Love"を、ブルックリンの人気ガールズ・バンドSay She Sheがカバー。原曲の雰囲気は残しつつ、ソフトで爽やかなAOR風味を出したモダンなアレンジが素晴らしいメロウ・ソウルに。Side BにはJim Spencerのオリジナル・バージョンを収録。こちらの暑苦しいホーンセクション&ファンク・ギターにも込み上げるものがあり、両面最高です。（★）

日本のサウンド＆デザインレーベル[mAtter]から届いた新作は、 ジャケットに映る自作のエレクトロアコースティック・シンセイザー"Ventorgano"を操るウィーンのサウンド・アーティストAndreas Trobollowitschによるソロ作。５つの木製の共鳴胴にギターの弦を張り、それを扇風機のファンに取付けたチェロの弓の毛を回転させることによって音を奏でる独創的な自作楽器を操り録音し、その後エディットを重ねて作り込んでいったというユニークなドローン作品。マスタリングは名門Dubplates & Mastering。オススメです...

北欧エストニア・タリンのレーベルSad FunからMadis Aesma&Roma VjazemskiによるユニットFruit ExpressのデビューEP。明度の高いシンセが開放的なトロピカル・エレクトロポップA1、神秘的な音の重なりが滋味深いローファイ・ダブA2、アコースティックギターをフィーチャーした"spaghetty western feel"なB1はバレアリック派にもおすすめな今作のハイライト。Tapesによる8-bit remixもかわいいピコデジ音で狂っていて最高です。(★)

Rvng Intl. / Guruguru Brainからリリースされた'21年の前作アルバムも話題となった、日本のエクスペリメンタル・フォーク・アンビエント作家による新作アルバム。穏やかなアコースティック・ギターと薄く敷かれた柔らかなシンセのベール、曖昧で淡い感触のボーカルが共鳴し広がっていく、パーソナルでありながら広大な宇宙も思わせる幻想的な作品。さりげなくハッとさせられるクラリネットやローズピアノ、グリッチ・ノイズなどを用いた細やかなアレンジも素晴らしいです。(viceman)

サイケロック・グループCitayのメンバーとしても活動していたサンフランシスコのミュージシャンEzra Feinbergの3rdアルバムが、Blue Lakeのヒットも記憶に新しいレーベルTonal Unionより。ギターやフルート、鍵盤などのアコースティック楽器をベースに、反復されるフレーズと即興的なアレンジ、透明感溢れるサウンド・デザインが美しいジャズ〜ニューエイジ作品。一音一音の残響に耳を澄ませたくなる「間」の鳴らし方と開放感が特上。（★）

Drag CityやSuperior Viaductからもその初期作品が再発されているThe Orchestra Of Excited Stringsを率いたNYのミニマリストArnold Dreyblatt。彼とオランダのレジェンダリー・マルチメディア/サウンド・アーティストPaul Panhuysenのデュオによる、'87年の未発表ライブ録音が初のお蔵出し。Arnoldによってチューニングされたエレキ・ギター/ベースをE-Bowを用いて奏でられたドローン/ミニマル作をメインに、Mattele社のシンセ・ドラムを用いたB1"Synsonic...