コレクション: Experimental

80年代NYダウンタウンシーンのアイコンであり、今なお多くのファンを持つ天才Arthur Russellのライブ音源が初のアナログ化。'20年にカセット化され話題となった'84年のライブ音源『Sketches For World Of Echo』から数曲と、その翌年'85年の『Open Vocal Phrases Where Songs Come In and Out』と題されたライブ音源を収録した2枚組。どちらもNYの現代音楽家Phill Niblockがディレクターを務めるソーホーのExperimental Intermedia Foun...

審美的なエレクトロニック作品を多く手がけるレーベルMarionetteからリリースされた、カナダのプロデューサーによる'24年作をストック。ドローンやフィードバックノイズを操る巧みなシンセ捌きと自作のコイル式ドラムマシンを中心に、フルート、ギターなどのアコースティックから非楽器を含む様々なパーカッションまで、有機的な音素材が渾然一体となりミニマル〜ミュージック・コンクレート的手法で構築された渾身のエクスペリメンタル・アルバム。瞑想からトランス状態へ誘うパーソナル儀式音楽最高峰。（★）

審美的なエレクトロニック作品を多く手がけるレーベルMarionetteからリリースされた、ドイツのプロデューサーによる'23年作をストック。輪郭の丸い美しいモジュラーシンセの音色とポリリズミックなパーカッション/ビートが幽玄でノスタルジックなサウンドスケープを描く2枚組アルバム。ミニマルな音の粒が滑らかに流動し融和していく緻密なサウンドデザインが心地よくも、ある種トリッピーで危険な香りを放つ怪作。未聴の方はこの機会にぜひ。（★）

ユニットGiant SwanやSRSとしても活躍し、The Trilogy TapesをはじめBokeh VersionsやRewind Forwardなどに作品を残してきたブリストルのプロデューサーRobin Stewartの新作12インチ。ダブテクノとインダストリアル〜ウェアハウス・テクノがクロスオーバーするダークでストイックな4曲入り。地鳴りのように鈍く振動するキック&ベースに差し込まれる金属音や不明瞭なサンプルに翻弄されるA1、輪郭のぼやけたミニマルな4つ打ちが融和し大きな塊で迫り来るトラディショナルなスタイルのA2ほか、ダブ...

共にスウェーデンのエレクトロニカ/テクノ・プロデューサーAndreas Tillianderとトランペット奏者Goran Kajfesの共作エクスペリメンタル・ジャズ〜ダブ・アルバム。エコーやテープディレイ、ダブエフェクトなどを用いたオブスキュアなエレクトロニクスやドローンを下敷きに、即興的で幽玄なトランペットがジャズのエッセンスを加える8曲入り。際限なく広がっていくスピリチュアルで宇宙的な音の響きに圧倒される1枚。（★）

Koshiro Hino(YPY)率いるGoatのメンバーとしても活動する竹笛奏者、Rai TateishiのデビューアルバムがNAKIDより。篠笛、尺八、口琴、フルート、打楽器などの演奏に、リングモジュレーターやディレイエフェクトを駆使した、原始的なリズムとリキッドな電子音がマーブル模様を描くスピリチュアルなインプロヴィゼーション〜モダン・クラシカル作品6曲入り。プロデュース/録音/ミックスはレーベル主宰Koshiro Hino、マスタリングはRashad Becker。（★）

直近ではLord Tuskとの共作やSteven Julien新作での客演も良かったロンドンの詩人/プロデューサーによる新作7インチ。仰々しいストリングス&打楽器のオーケストラ風トラックとダウナーなラップのちぐはぐな組み合わせが最高なA面、レーベルlife is beautiful records主宰Aloisiusのプロデュースによる生ドラムのスリリングなリズムとその間を縫う即興的な言葉の応酬がパンキッシュでエキサイティングなB面、どちらも非常にユニーク。（★）

コンピューター音楽のパイオニアCARL STONEやイギリス実験音楽シーンの重鎮DAVID TOOP、 日本のジャズ・サクソフォーン奏者・坂田明らとの共作で知られるKEN IKEDA による2007年発表の名作が初ヴァイナル化。はるか昔、人々の営みの中から生まれた音そのものを想像し、人間本来の音との向き合い方を追求した 究極のインプロビエント。池田氏自身の音楽観が綴られたライナーノーツ付属。国内アンビエント〜ドローン・シーンを牽引する、畠山地平によるリマスタリング。

ApronからのLord Tuskとのスプリット盤やUTTUからのリリースで爪痕を残してきたロンドンのプロデューサーの新作がThe Trilogy Tapesより。トリッピーでミニマルなエレクトロニクスにざらついたノイズやボイス・サンプルが重ね塗られていくエクスペリメンタル・テクノA2、インダストリアルな重低ビートに螺旋状のシンセ&アシッドが絡みつくマッドでシカゴ・テイストなB1、チョップされたブレイク＆カウベルに目が回るブレイクコアB2など、地下UKベース〜テ...

Truleや自身主宰のBaroque Sunburstなど当店人気レーベルからリリースを重ねてきたイタリアのプロデューサーの新作が、審美的なエレクトロニック作品で人気のMarionetteから。電子ドラムやモジュラーシンセと調和する有機的なパーカッションに、盟友Abraham Parkerらによる管楽器や、パレスチナ人アーティストBint Mbarehによるボイスパフォーマンス/アラビア語ボーカル、フィールドレコーディングを交えた幻想的な10曲を収録。これまで手がけてきたダブテクノ〜ベースの要素も含みながら、スピリチュアルジャズ〜エクスペリメ...

『Acid Dub Studies』シリーズでもお馴染みブリストルの鬼才Om Unitと、ロンドンのエクスペリメンタル・エレクトロニック・レーベルBaroque Sunburstを主宰するSoreabの共作シングル。A面にはインダストリアルで催眠的なハーフタイム・ダンスホール"Last Breath"、メタリックで鋭いダブの効いたテック・ダブステップ"Tunnel Drift"のオリジナルバージョン、B面にはAl Woottonによるダブテクノ・リミックスと、Big Hands、Hayato Takahashi、Abraham Parkerか...

'24年9月にリリースされたアルバム『horizons』のLP版が自身のレーベルSomething Aboutより登場。デザイナー鈴木聖氏によるCDアートワークを発展させたリ・アートワーク装丁、中村宗一郎氏によるアナログ用マスタリングが施された300枚限定プレス。両面カラー・アートシート封入。

以下リリースインフォです。

DJ / 選曲 / レコードバイヤーとして、さらにはスマーフ男組、その前身となったAsteroid Desert Songs、竹久圏(KIRIHITO)とのデュオ作品、DJポッセ、悪魔の沼など、さ...

UKの最深地下ベース/ダブ・レーベル5 Gate Templeから、3月に行われた日本ツアー限定CDRを少数譲ってもらいました。スモークと歪んだギターに包まれる陶酔的なエクスペリメンタル・ノイズ〜アンビエントをベースに、気だるいダウンテンポからトライバルなリズム、緊張感のあるストリングス・シンセが緩やかに景色を変えていく10曲入り。白昼夢のような不安定な美しさを湛えた、鬱々とした春のサウンドトラックとしておすすめしたい内容です。（★）

デンマークのコンポーザーが'24年にEschoからリリースしたエクスペリメンタル・ポップ話題作がリプレス。電子/アコースティック楽器を織り交ぜたモダンクラシカル〜フォークを軸に、まばらに浮かび上がるボーカルが曖昧で美しい調和を作り出す全9曲。ポップなソングライティングの中に不安定さが潜む、現行ポストパンクやUKベース・シーンとの同時代性も感じさせる空気感が特異な1枚。昨年のリリースながら既に何度もリプレスされているのも頷ける名作。（★）

Zen Rydarsの作品などにも参加してきた尺八奏者Kenji IkegamiによるアルバムがJuzu a.k.a. Moochy主宰CrosspointとChee Shimizu主宰17853 Recordsのコラボレーション・リリースの第4弾としてアナログ・リリース。プロデュースを手掛けたのはChee Shimizu。テリー・ライリーの精神を継承するチェロ奏者の瀬藤康嗣 a.k.a. Dencaと、アイヌの伝統楽器ムックリの奏者 UtaEとの共演による長尺曲2曲を収録。古代と未来を繋ぐディープ...

RephlexやMarionetteに作品を残すフランスのコンポーザーPierre Bastienと、ベルギーのLowlandsレーベル創設者DJ Lowの連名アルバム。Pierre Bastienの過去の作品を再解釈した5曲+未発表曲2曲を収録し、インディペンデントかつ先見的なサウンドで90年代〜00年代ベルギーのシーンに影響を与えたDJ Low没後10年のトリビュートとしてリリースされた本作。即興的でムーディーな生音と掴み所のない幽玄なIDM〜エレクトロニカ・サウンドが美しく不穏で優しい手触り。（★）

当店人気盤がリプレス！サイケデリック・ロック・バンド、ねたのよいのアナログ化でスタートした高円寺のカルトスポットSub Recordsが手掛けるレーベルの第2弾。バリ島を拠点に活動するBargaとYogiによるエクスペリメンタル・デュオ、KadapatがインドネシアのレーベルGorong Gorong Recordsより'22年にデジタル・リリースしていたもののアナログ化となるもので、ガムランで使用されるジュゴグ、グンデルなどの伝統楽器と電子楽器を勾配させたガムラン・ミュージックの最前線。当店でも大好評だった現代ガムラン・ミュージックを代表す...

ラトビアを拠点に活動するアーティストによるエクスペリメンタル・ポップ・アルバム。'14年に極少数カセットテープで発表されたものを抜粋した内容で、アンビエントやダブを織り込んだ幽玄なシンセが、時に深く内省的に、時に素朴で愛らしいメロディを奏でるダウンテンポ7曲入り。ジャケットは全て自身によるハンドペイントで、リサイクルされたジャケットを使用したDIY仕様がスペシャルでアーティスティックな1枚。（★）

スペインのエクスペリメンタル・レーベルBalmatからの新作アルバム。2023年にベトナムを旅した際に集めた音、写真、ビデオを元に制作した15曲入りのアンビエント作品で、親密な距離感を感じさせる人々の声や街の雑踏に、内省的でダークな質感も含んだアンビエント・シンセが映像を喚起させる、壮大で没入感のあるサウンドに圧倒される1枚。（★）

Manaなどに作品を残してきたベルリンのプロデューサーによるエクスペリメンタル・ダブテクノEP。壁のように迫り来る分厚いベースとざらついた不明瞭なアンビエンスの奥底に沈んだリズムが曲を繊細に運んでいく、極ディープ・リスニングのために設計された圧巻の1枚。（★）

UKのベテラン・プロデューサーJames Clements別名義による'17年のエクスペリメンタル〜アンビエント・テクノEPが再発。ドローンやアンビエントが漂う冷たくざらついた質感の4曲入りで、連続するビートが全体を統率しながらあくまで音響の一部として機能する、非常に密度の高いプロダクションに圧倒される1枚。（★）

当店でもお馴染みのレーベルBlack Truffleを主宰するオーストラリアの奇才ギタリストOren Ambarchiと、ベルギーのパーカッショニストEric Thielemansのタッグ作第2弾。前回はMatière Mémoireからのリリースでしたが、今回はV/Z (Valentina Magaletti & Zongamin)やHoly Tongueのリリースなどエクスペリメンタル/ダブ方面でも注目作が増えてきたAD 93より。時間と知覚を歪める催眠的なリズムと、ロータリースピーカーを用いた揺らめくギタートーンが、瞑想的な静け...

オランダのエクスペリメンタル・ポップ〜レフトフィールド一押しレーベルSouth of Northから、昨年日本ツアーも行っていたNicoliniの新作7インチ。スカスカのリズムマシーンとチョップしまくりボーカルで作られたズッコケ・ダンスホールにNushin Naini(Devon Rexi)のボーカルをフィーチャーしたA1、ダビーなファンク・トラックにダウナー&エキセントリックな2種のラップが立ち替わり現れるB2など、怪しく自由奔放なDIYポップで最高！（★）

Group、Slow Crimesのサックスプレーヤーとして活動する、Kenjiとその奥方Orieによる夫婦ユニットTorso。'19年にリリースしたファースト・アルバム、'21年リリースの12"が当店でもロングセラーとなり、昨年TealightsoundからリリースしたCDも素晴らしかった彼らがセカンドアルバムをリリース。コロナ渦を経て自らで録音し、ミックスは内田直之が担当。マスタリング及びカッティングは、Grace...

'00年作『Ninth Elegy』のアナログ化が大きな反響を呼んだTsuki No Wa。今度は'03年リリースの3枚目のスタジオ・アルバム『Moon Beams』が2枚組のアナログとなって再発。大友良英、Astro Twin(吉田アミ、ユタ川崎)、mama!milk、市川実日子などのゲストが参加した本作も素晴らしい内容。500枚限定。

The Trilogy TapesやUnknown To The Unknown、Luke Wyatt名義ではEmotional Responseなどに作品を残す奇才Torn Hawkの新作EPがFixed Rhythmsから。インダストリアルなビートにひしゃげたサンプルのループやノイジーなサーフギター、苛烈なダブ・エフェクトがカオティックなムードを放ちながら転がるレフトフィールド・ダウンテンポ〜ブレイクビーツ。聴者を置き去りにする孤高のサウンドに痺れます。（★）

韓国の伝統楽器を用いたアンビエント〜エクスペリメンタルなサウンドで、これまでの作品が当店でもベストセラーとなっているマルチ奏者Park Jihaの新作アルバム。前作に続き伝統的な韓国の管/弦楽器の自然なサウンドは保ちつつ、声やエレクトロニックな要素も積極的に取り入れ、より没入感のあるサウンドに仕上げたモダンなポスト・クラシカル〜アンビエント作品。綿密なオーバーダビングとレイヤリングによって仕上げられた幽玄で神秘的なサウンドと、ミニマリズムを軸としながらも物語性を持ったソングライティングが素晴らしい今作も傑作。大推薦！（★）

BrownswoodなどからもリリースするUKジャズ・ドラマー/プロデューサーによる、ジャズの可能性を拡張する"NRG(エネルギー)"シリーズの第3弾。モジュラーシンセにトランペットやフルートなどの生楽器、ポエトリーリーディングなどの様々な音要素に、時にダブやハウスのスタイルも取り入れた、スリリングでシネマティックな即興ジャズ集。トリッピーでレフトフィールドなダンストラックA1からジャズにカテゴライズするか迷う非常にユニークな内容です。近藤等則など好きな方にはぜひ聴いてもらいたいおすすめの1枚。（★）

NY/チリのエクスペリメンタル奇才プロデューサーによる2枚組ソロ・アルバム。チリのピノチェト独裁政権下で1973年から1990年にかけておこなわれた人権侵害の犠牲者を悼むコンサート〜ラジオ劇〜インスタレーションを音楽作品にまとめた内容で、ダウンテンポ、ダーク・アンビエント、フォークなどを織り交ぜたサウンドがディストピアSF世界を描くシネマティックなアヴァンポップ作品。政治的な主題を音楽的表現に落とし込んだ素晴らしい完成度。（★）

Hessle Audioからカルトヒット作を生み、TimedanceやBambeなど気鋭レーベルからのリリースでも存在感を見せつけてきたブリストルのプロデューサーが自身の新レーベルPoorly Knitから放つ第1弾。インダストリアルで歪んだベース＆サンプルが奔放なリズムの上でカオティックに渦巻くエクスペリメンタル・テクノA面、ハーフで刻まれる催眠的なドラムンベースが静と動の展開でズブズブと引き込んでいくB面、どちらも強烈なベースで脳みそを揺さぶる危険な7インチ。（★）

Valentina Magalettiとのコラボ作も記憶に新しいロンドン拠点のプロデューサー/パフォーマーが'20年にデジタル・リリースしていた作品が7インチ・リイシュー。幾重にも重なるオルガン、シンセ、ギターノイズ、ポエトリーの層が穏やかなアンビエンスと不穏な歪みを含んだ白昼夢を見せるDIYインストゥルメンテーション〜エクスペリメンタル・ポップ作品。（★）

Valentina Magaletti、Al Wootton、Susumu Mukaiのダブ・ユニットの新作がTruleより7インチでリリース。静謐でインダストリアルな残響を纏いながら不穏に忍び寄るエクスペリメンタル・ダブなA面と、クラシカルなピアノのアクセントが効いたパンキッシュなステッパーズ・チューンのB面がHoly Tongueの特異なアンサンブルが顕著に出ていて特にかっこいい！お早めにどうぞ。（★）

サイケ、レフトフィールド、エクスペリメンタルな音好きから人気を得るトルコ出身のサウンド・アーティストAnadolと、Pingipungのレーベル・メイトでもあるフランスのシンガー/プロデューサーMarie Klockによるジョイント・アルバム。ミステリアスなボイス・パフォーマンスとサイケデリックなシンセ・フォーク・サウンドが映画のサウンドトラックのようなロマンチシズムと異国情緒に溢れた6曲入りエクスペリメンタル・ポップ作品。上品な雰囲気の中に不安定でパンキッシュな姿勢が垣間見れるところがかっこいい。おすすめ。（★）

90年代から活動し、近年はBureau Bなどからリリースするドイツのエレクトロニック・ミュージシャンSchlammpeitzigerが'24年に発表したアルバム『Meine Unterkunft Ist Die Unvernunft』のリミキシーズ。歪んだ電子音の重なりによって広大な宇宙空間へ飛ばされるWolfgang VoigtのA2、プログレッシヴでフロア・ユースなテクノをベースにパーカッションやサンプルがカオティックに渦巻くStefan MohrのB1、オーガニックで土着的なリズム&チャントがシャーマニックなB2ほか、エクスペ...

デンマークのチェロ/ピアノ/ギター・トリオTLF Trioが、Basic ChannelのMoritz von Oswaldを迎えた'23年作をストック。豊かに広がるアコースティック・アンサンブルと神聖で音響的なエレクトロニクスが緊張感のあるミニマルな展開の中で厚みを増していくA2、隙間を聴かせる前半のチェロの反復からアグレッシヴなピアノが畳みかける後半への遷移が耳を離さないB2ほか、彫刻的な美しさと物語性のある構成が豊かなサウンドスケープを描く4曲入り。レコードの音も素晴らしく良いです。（★）

共にベルリンを拠点にするドラマーAndrea BelfiとギタリストJules Reidyの共作アルバムが、審美的なエレクトロニック作品で人気のMarionetteから。繊細なドラムにアコースティックな音色と電子処理が入り混じるギターが即興的に絡み合うエクスペリメンタル〜ジャズ作品。美しく不規則なグルーヴを作り出すアルペジオと躍動的なリズム、背後でうごめくシンセのコードが乱反射するA3、チャイムのような神聖な響きの弦とダブアウトされたベースラインがゆったりと抒情的に流れる15分に渡るロングセッションのB面ほか、透明感溢れるエレクトロ・アコース...

セネガルのダンス・ミュージック、ンバラ（Mbalax）をHonest Jon's召集の気鋭4組がそれぞれのサウンドに落とし込んだ2枚組コンピレーション。Side AはHoly Tongue（Valentina Magaletti&Al Wootton）による苛烈でダークなステッパーズ・ダブ、Side BはBeatrice Dillonによるスペーシーでアブストラクトなシンセとプリミティヴなリズムの融合、Side CはLamin Fofanaによる幻想的で色鮮やかなエレクトロニクスが旋回するトライバル・ハウス、Side DはLabour...

マルチ奏者のTara Clerkin、キーボードのPatrick Benjamin、ドラムのSunny-Joe Paradisosによるブリストルのトリオの’20年作1stアルバム。速度の感覚を麻痺させる巧みなテンポと親密な距離感で重ねられていく各インストゥルメンタルをサイケデリックで瞑想的なテクスチャーで包み込んだ即興エクスペリメンタル〜アヴァンポップ・アルバム。仄暗いブリストル・サウンドを感じさせながらもフリーキーで無邪気なバンド・アンサンブルがピュアで愛らしい名作。（★）

Valentina MagalettiとTom Relleenによるユニット、Tomagaが'14年にHands In The Darkから発表した1stアルバムがリイシュー。同時に初ヴァイナル化される1st EP『Sleepy Jazz for Tired Cats』に漂っていたダークで抽象的な雰囲気は引き継ぎながら、よりソリッドで明確な表現の方向性を感じさせるエクスペリメンタル・ジャズ〜ドローン作品。Valentinaの鬼気迫るドラミングとTomの捉えどころのない流動的なシンセがスリリングに絡むA4、B2をはじめ、予測不可能なサウンドが潜...

Valentina MagalettiとTom Relleenによるユニット、Tomagaが'13年にBunklandkからカセットテープで発表した1st EPが初ヴァイナル・リイシュー。Side Aは10分半に渡って優美で気怠く抽象的な音の波が漂うエクスペリメンタル〜アヴァンジャズのタイトル曲"Sleepy Jazz For Tired Cats"、Side Bはそれぞれ〜4分ほどのコンパクトな構成でインダストリアル、ミニマル、即興的な要素が連なる3トラックを収録。Tomaga最初期の衝動と緊張感に溢れた怪作。新装アートワークに、Marta...