コレクション: New Release

3XLからリリースされた前作アルバムが話題となったフィラデルフィア拠点のUllaと、邦人アーティストUltrafogのコラボレーション・アルバム。アンビエントを軸に、伸縮を繰り返すギターの音色がロードトリップのような時間の流れを感じさせる8曲構成。シューゲイザーにも近い心地よい歪みと、ささやかにうごめくモチーフの数々に耳を澄ませたくなる、素朴で親しみ深い作品です。これはぜひレコードで。（★）

パリを拠点に活動するコンポーザー/ピアニストが2022年にフランスのNo Formatよりリリースしたアルバムをストック。クラシカルなピアノにフィールドレコーディングや電子音によって仄かな歪みが加えられた、深く浸透していくようなサウンドが美しいエクスペリメンタル作品。（★）

カメルーン出身のコンポーザーが2019年にフランスのNo Formatよりリリースしたアルバムをストック。1960年にカメルーンが独立する2年前、1958年まで反植民地主義運動を続け命を落とした指導者Ruben Um Nyobéをテーマにした作品。コンシャスなメッセージと切なボーカルワークが胸に迫る11曲を収録。伝統的なアフロ・サウンドとエレクトロニクスが融合したサウンドも素晴らしいです。（★）

80年代から活動するマリのシンガーが2014年にフランスのNo Formatよりリリースしたアルバムをストック。滋味深い歌声をBallaké Sissoko(コラ)、Lansine Kouyate(バラフォン)、Badjé Tounkara (ンゴニ)ら伝統楽器の達人が支え、Vincent Segalがプロデュースを手がけた珠玉のフォーク・アルバム。（★）

フランスのシンガーソングライターGerald Toto、カメルーン出身のベーシスト/シンガーRichard Bona、コンゴ出身のシンガーソングライターLokua Kanzaによるトリオ作。2017年にフランスのNo Formatからリリースされた1枚をストックしました。それぞれマルチ奏者として活躍する3者による一体感のあるアコースティック・アンサンブルと多面的なコーラスが美しい作品。（★）

フランスのシンガーソングライターGerald Toto、カメルーン出身のベーシスト/シンガーRichard Bona、コンゴ出身のシンガーソングライターLokua Kanzaによるトリオ作。2004年に発表され、2017年にフランスのNo FormatがLP化した1枚をストックしました。それぞれマルチ奏者として活躍する3者の"声"にフォーカスし、無添加のアフロパーカッションと声の響きが深い色合いを映し出す珠玉のアコースティック・アルバム。（★）

【6/28発売】モダンソウル人気レーベルColemineからシングルのリリースが続いていたマルチインストゥルメンタリストの2ndアルバム。甘いファルセットボイスと、ソウルやサイケデリア、ヒップホップなど様々なジャンルやプロダクション・テクニックを織り交ぜた多彩ぶりが発揮された11曲を収録。シネマティックなストリングスとセンチメンタルなメロディが心を揺さぶるブレイクビーツA2、疾走感溢れるノーザン・ソウル・テイストのフロアバンガーA4など、全曲シングルカットされても良いぐらいの名曲が集まっています。（★）

【6/28発売】フィンランドの奇才Jimi Tenorと、Timmion RecordsのスタジオバンドCold Diamond & Minkとの新作アルバム『Is There Love In Outer Space?』からの7インチカット。A面にコズミックなシンセと甘く滑らかなボーカル&フルートが鈍く輝くタイトル曲、B面にヴィンテージSF映画のサウンドトラックやライブラリー・ミュージックを思わせるミステリアスなインスト曲"Orbiting Telesto"を収録。（★）

'17年に大阪のChillmoutainよりカセットアルバムをリリースし、その後Voodoohopにもアルバムを残してきたブラジル-リオ・デ・ジャネイロ出身のDJ・プロデューサー、Numa Gamaの新作、Yu Su、Knopha、Valentina Magalettiなどの注目作を次々とリリースしてきた北京のbiéから。ノスタルジックでアブストラクトな新生エレクトロニカ。

以下リリースインフォです。

伝説的Voodoohop collectiveのコアメンバ...

EM Recordsから再発もされたヘンリー川原が主宰したGreen EnergyからCDリリースされたシンガーソングライター宝達奈巳の’94年作が、Forest Jamよりアナログ再発。細野晴臣も絶賛したという透き通った特徴的な歌声で、アンビエント/エレクトロサウンドと呼応した、海外からも注目を集める作品です。和物の卓越したディガーとしても知られるおおさかのMori-raもプレイしてきた和物アンビエント〜バレアリック秘宝の一つ。

'76年の名作『弁才天』をはじめ、多くの傑作を残してきたマルチ奏者の喜多嶋修が'96年にCDアルバムとしてリリースした『Beyond The Circle』が初のUS-Forest Jamsの手によってアナログ化。和楽器を多用し日本の伝統音楽を多分に取り入れながらダウンテンポを中心にダンサブルなサウンドに仕上げたユニークな1枚。収録曲4曲を収録した12"は当時リリースされていますが、そちらも現在は入手困難。アルバムとしては初のアナログ化となります。

フランスのシンガーソングライター/マルチ奏者がNo Formatからリリースした2018年作をストック。甘いささやきとサンバ調の軽やかな弦のストロークが爽やかなA3や、グルーヴィーにシンコペートするジャズ・ブルースB1など、クールでエレガントなアコースティック・フォーク・アルバム。（★）

デトロイト出身のプロデューサーDeon JamarのデビューEPが自身のレーベルBlack Musicより。オーガニックなパーカッションを軸に一定の温度感を保つ繊細なキーボードがスピリチュアルな雰囲気を醸造するディープハウスA1、森林浴のような高湿な清涼感に包まれるアンビエント・トラックB1など、ジャンルや時代を超えた黒人文化の伝統と精神性に迫った意欲作。（★）

スペインの名門テクノレーベルNon Seriesにも幾度か登場しているプロデューサーが自身のレーベルPolarized Futureからリリースする第1弾。緻密なパーカッションとダークでインダストリアルなシンセ、ベースが折り重なるインテリジェンスなテクノ/ドラムンベース4曲入り。冷たくスモーキーなダブテクノに寄ったテクスチャーが深い没入感を演出する職人的で尖った作品。（★）

カナダのギタリストEric Chenauxが2024年に発表した、トロント拠点のミュージシャンRyan Driver、Phillipe Melansonとのトリオ作品。前作ソロアルバム『Say Laura』で絶賛された天性の歌声とChet Bakerを彷彿とさせるロマンチックなギタープレイはそのままに、古典的なジャズ・バラードに接近。三者の有機的な演奏の連鎖が楽曲を予測の付かない方向へ進めていく素晴らしい内容。（★）

カナダのギタリストEric Chenauxが2022年に発表したエクスペリメンタル・フォーク・アルバムをストック。無垢な歌声と柔らかに伸縮を繰り返す即興的なギターで紡がれる5曲入り。全て7分超えのフォークにしては長尺ながら、暖かい音像とフリージャズにも接近する予測不可能な展開に身を任せられる素晴らしい内容。少しArthur Russellの影も感じます。（★）

スイスを拠点にするユニットの2024年作アルバム。ブルース、フォーク、ポストロック、ダブを融合させたアヴァンギャルドな生音セッション9曲を収録。声のハーモニーや反復するギターの掛け合い、パワフルなリズムが、素材はシンプルながら有機的なグルーヴでトランス状態へ誘うユニークな作品。（★）

マヤのブラス・バンドが葬送曲やポピュラー・ソングを独特のハーモニーとリズムで演奏したカルト的な1974年録音作品が初リイシュー。1922年から活動していたというバンドが伝統的に受け継いできた、西洋音楽のセオリーから外れた自由なリズム構造と幅広い音程を持った楽曲群。それが辿々しくぎこちない演奏に聴こえてしまうのは耳が凝り固まってしまっているのかもしれません。Jon HassellやCharlie Hadenの愛聴盤とも言われるロウなコズミック・ミュージック。（★）

＊ジャケットに軽度な折れ跡があります。予めご了承ください。

マライアでの作品をはじめ、ソロ名義でも世界的な再評価を得て久しい清水靖晃によるテレビ広告音楽を集めた'87年作『Music For Commercials』の2017年再発盤。モダン・クラシック、アンビエント、ニューエイジ、フュージョン・ジャズ、電子音楽を巧みに織り混ぜ、1分〜2分程度の短い尺の中で強烈な印象を残すサウンドを作り上げる天才的な仕事の数々を収めた貴重な1枚。（★）

カナダ出身のプロデューサーMockyの2022年作アルバムをストック。ハープ、ホーン、70年代のアナログ・シンセなどを使い、カラッとした爽やかで高揚感のあるサウンドで統一されたインストゥルメンタル作品。ファンキーなベースラインで踊らせるディスコ・トラックA3から、Carlos Niñoが参加したしっとりとディープなソウル・ジャズA5まで、どこから聴いても心地よい名作。（★）

カナダ出身のプロデューサーMockyの2021年作アルバムをストック。Steve ReichのミニマリズムとDorothy Ashbyスタイルのハープを重ねたタイトル曲A1をはじめ、親しみやすいメロディと風通しの良いソウル・ジャズ・サウンドが鮮やかな人気作。（★）

マリ南西部ワスル地方出身の女性シンガー、Oumou Sangareの'17年リリースアルバム。ギターにSt Germainの近年のヒット作"Sittin' Here"にもンゴニの演奏で参加し、現在もディープハウスファンを中心に人気の高いDonsoのメンバーでもあるGuimba Kouyatéや、A2にはTony Allenをフィーチャーするなど、ダンサブルなアフロ・サウンドを披露した1枚。（★）

ユニークなワールド/エクスペリメンタル作品を多く手がけるレーベルNo Formatから2021年にリリースされた、フランスのアーティストNicolas Repacによるアルバム。OcoraのCharles Duvelleが世界中から集めたフィールドレコーディング、伝統音楽、リズムや声をサンプリングし再構築したエレクトロニック・フォーク作品。（★）

ユニークなワールド/エクスペリメンタル作品を多く手がけるレーベルNo Formatから2018年にリリースされた、フランスのアーティストNicolas Repacによるアルバム。軽快でダンサブルなスウィング/アシッド・ジャズに不穏なエレクトロニクスが絡む、アブストラクトでねじれたセンスが面白い作品。（★）

フランスの実験的な4人組ジャズ・ユニット、No Tonguesの3作目となる'22年作。ダブルベース、トランペット、サックス、クラリネットに、フィールド録音などを組み合わせ、さらに数曲でIsabel Sörling、Linda Oláh、Elsa Correら、フランス/スウェーデンのシンガー達が客演したエクスペリメンタル・ジャズ傑作です。

World Wide FMで『Breakfast Club Coco』というレギュラー番組を持っていたDJ、Coco Mariaがキュレートし、'21年にリリースされ話題を呼んだ現行ラテン・コンピレーション『Club Coco』の第2弾が登場！今回もタイトルに冠した"The Latin Sound Of Now"な通り、現行のアーティスト14組をピックアップ。Meridian brothersのEblis Alvarez、Frente CumbieroのMario Galeano Toro、RomperayoのPedro Ojedaの3人で構...

当店ではOumou Sangareのアルバムが大変好評だったフランスの名門ワールドミュージックレーベルNo Formatから素晴らしい1枚が届きました。南アフリカのシンガー・ソングライターで、南アフリカの音楽賞で多数の受賞・ノミネートを受け注目を集めるMsakiと、Coldcutがプロデュースを手掛け話題を呼んだ南アフリカと英の混成バンド、Keleketla!のメンバーとしても活躍するTubatsi Mpho Moloiのコラボレーション作品。フォーキーなサウンドとエレクトロニクスが融合し、そこへOumou SangareやAngelique...

[8月7日発売] 古くはMr .Bongoの店員として、そして現在はサウンドトラック音源をプレイするDJトリオ、Soundtrack Brothersのメンバーであり、「VINYL GOES AROUND」のキュレターとしても活躍する山崎真央氏によるセレクションのコンピレーションアルバムが登場。

以下リリースインフォです。

サブスク時代における"レコード・カルチャーの再定義"をコンセプトに活動するプロジェク ト「VINYL GOES AROUND」が選曲・監修を手がけた新しいコンピレーション・シリー...

小林”ミミ”泉美を始めとする在英日本人と英国人によるバンドが、平山みきによる80s和レゲエ人気曲をカバーした7インチ。今年の初めにリリースされ話題となった和製ラヴァーズ・ロック・コンピ『Tokyo Riddim 1976-1985 』を手がけたUKのTime Capsuleからのリリースです。

以下、メーカーインフォです。

異なる3世代の在英日本人女性ミュージシャン3人をフロントに構え、ラスタ・ドラマーを始めとした英国人の鉄壁なリズム・セクションにシティ・ポップなギターが乗り、その全てがステージ上でライブ・ダブ・ミ...

マリの伝統楽器コラの名手、Ballaké Sissokoが2021年にフランスのNo Formatからリリースしたアルバムをストック。オーガニックなメロディを紡ぐテクニカルな運指と弦が擦れる音の細部まで美しい純度の高いアコースティック・サウンド。心地よくも朗らかなフォーク作品とは違った緊張感と気迫のある演奏に引き込まれます。（★）

シカゴの古参ハウス・プロデューサー、Jordan Fieldsによるエディット作。Aサイドは、多くのDJがプレイしてきたアフロ・ディスコクラシックスBunny Mack"Let Me Love You"をインスト・ダブ化。Bサイドはトビ音が炸裂するマッドな強烈トライバル・トラック。

Pharoah Sandersの息子Tomoki Sandersと日本人音楽家Kyoko Takenakaによるアルバム『Planet Q』が大きな話題を呼んだLAのIn Sheeps Clothingが手掛けるレーベルからの新作は、'86年生まれLAを拠点に活動するベーシスト/コンポーザー/プロデューサー Daniel Agedによる4曲入りアルバム。兄弟デュオInc.として4ADなどからもアルバムをリリースしてきた彼が'20年にデジタル配信...

Toumani Diabatéとの共作でも知られるアフリカ伝統楽器コラの名手Ballake Sissoko、Ballake Sissokoと共にフランスNo Formatレーベルに残した『Chamber Music』は今も私の愛聴盤のチェロ奏者Vincent Segal、そしてフランスのサックス奏者のEmile Parisien、同じくフランスのアコーディオン奏者Vincent Peiraniという4名の卓越した演奏家によるカルテットが繰り広げる美しいアコースティック・インストゥルメンタル・アンサンブル。ミニマリスティックでメディテーティブな...

'09年にリリースされた初のコラボ作品『Chamber Music』が各所で絶賛されたマリの伝統楽器コラの名手、Ballaké Sissokoと、フランスの名チェロ兼ベース奏者、Vincent Segalの2人のセカンドとなった'15年作をストックしました。アフリカの伝統とパリのモダンがクロスオーバーしたオーガニック・アンビエント・ミュージックの傑作。エヴァーグリーンな名作をこの機会に是非。

リヨン音楽院出身のクラシック打楽器奏者で構成されるグループによるカバー・アルバム。マリンバなどの楽器はもちろん、ガラスや金属など非楽器も用いたユニークなアコースティック・サウンド。選曲も一風変わってRihannaやBillie Eilish、Ariana Grandeなど世界的ポップ・ヒット曲をチョイス。Pharrell Williamsの"Happy"などちょっとズッコケ感のあるゆるアレンジから、Tones and Iの"Dance Monkey"など180度回転した秀逸なアレンジまで、オリジナルと聴き比べても面白い内容。（★）

6人編成のフランスのバンドによるユニークな坂本龍一トリビュートアルバムがフランスのクロスオーヴァーなワールドミュージックレーベルNo Formatから。同レーベルのMsaki x Tubatsiの作品にも携わってるFrederic Soulardを中心とした生演奏を主体にエレクトロニクスも取り入れたサウンドが特徴的。坂本龍一の長年のファンだったという彼らが、坂本龍一のキャリア初期となる'78年～'83年の楽曲を取り上げ、瑞々しく生き生きとした演奏とユニークな解釈で繰り広げる全11曲。

ロンドンのSSWがフランスのNo Formatレーベルよりリリースした2016年作。ほぼアレンジも無しのピアノとヴォーカルのみ、2~3分の楽曲が淡々と続く、現行の作品では稀有な装いながら驚くほど優美なソウル・ジャズ・アルバム。霊性を帯びた官能的な声質と、時代感覚を失う淡くざらついた録音がどこまでもロマンチックな衝撃作。（★）

フランスを拠点にするSSWがNo Formatレーベルよりリリースした2024年作。自身のルーツでもあるネイティブ・アメリカンや、ヨルバ、アフロ・キューバンのスピリットからインスピレーションを得たフォーク・アルバム。可憐なボーカルとピアノがアルバム全体を柔らかで親密な雰囲気に包みながら、多彩なリズム・パターンとスピリチュアルなサウンド・プロダクションが音楽的な面白さにも溢れた素晴らしい内容です。（★）

ブラジルのシンガーソングライターがフランスのNo Formatレーベルよりリリースした2023年作。ギターとヴォーカル、パーカッションがベースのオーガニックなボサノヴァ・サウンドに、ささやかなエレクトロニクスが彩りを加えるモダンなブラジリアン・トロピカリア。キッズコーラスを携えた圧倒的な多幸感が溢れるA5、女性シンガーFlavia Coelhoとの掛け合いが情熱的でラテン・ムードなB1など、素晴らしく健康的な10曲入り。（★）

Sound Metaphors御用達のリミキサーとしても活躍するAnatolian Weaponの新作がThird Worldより。今回は全てBPM100前後のスローモーなトラックでまとめられた5曲入り。トランスをスクリューさせたようなヘヴィーで禍々しいグルーヴを放つA面、眩いシンセがトリップへ誘うB面、引きずり込まれるような密度の高いトラックが揃っています。（★）